LAS 1000 RAZONES PARA SUSTENTAR UN AMOR EN SU FORMA MÁS PURA Y VALIENTE

Durante todo este día tan tormentoso en el que estuve en cama, estaba pensando en una canción que definiera el amor en su forma más pura y valiente. 


Hace pocos minutos, antes de apagar mi pc (11:25 P.M.), alguien muy especial para mi (una amiga, no piensen cosas) me la pasó y recordé lo que sentí la primera vez que la escuché en vivo hace unos años... Amor, un amor sustentado por 1000 razones, yo sé que existe.




Gracias Dios.


@andreincolombia en Twitter

CONCLUSIONES FINALES

Las conclusiones son una parte vital en la elaboración de reseñas de textos; fue en este semestre en donde aprendí (o traté de aprender) a defenderme haciéndolas.

Pero aparte de todo el asunto académico que por cierto me ha dado bastante material para entradas a este blog que jamás escribiré (...) este semestre cambió mis "conclusiones finales", no las que los docentes analizan y califican, sino las mias, las que me quedan rondando en la cabeza mientras miro pensativa por la ventana de un bus urbano mientras voy de regreso a casa. Esas conclusiones resultaron todo, menos finales.

Y digo que no son finales porque no concluyen nada en realidad, no definen ningún tema, son afirmaciones que se quedaron sin piso al comprobar por mi misma que todo lo que las sustentaba y las catalogaba como leyes absolutas en mi realidad, se desvaneció en medio del insomnio,los afanes, el estrés, la anemia y la hipoglicemia.

Neil Young (born November 12, 1945) is a Canadian singer-songwriter, musician and film director. He was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame as a solo artist in 1995 and also as a member of Buffalo Springfield in 1997. "Heart of Gold" Eat Pray Love - Original Soundtrack.

Conclusiones:

1. Sólo me concentro con buena música: ¡MENTIRA! -Las canciones en esta etapa de mi vida (sin importar el género o la temática de sus letras) se convirtieron más que nunca en odiosos o juguetones referentes de momentos de extrema diversión (a los que deseaba escapar en momentos de enclaustramiento académico) o instantes de añoranzas incómodas (momentos que me obligan a buscar explicaciones a asuntos que no entiendo).

2. El café es mi enemigo: Lo fue, pero pasó a ser mi mejor aliado en las noches largas de insomnio obligado. Luchar contra el cansancio de un día de trabajo no se combate a punta de fuerza de voluntad, ni con un mantra. Como dicen los sabios: "si necesitas más cuerda, toma café".

3. Puedo hacer muchas cosas al mismo tiempo: No soy "La Mujer Maravilla" y me dolió reconocerlo. Se me había vuelto un drama cometer errores, tener lagunas mentales o ver como ante mis ojos los minutos pasaban veloces mientras tenía tanto que hacer. La intensión no era equivocarme o demostrar incapacidad definitivamente, pero cometí "errores técnicos" y me castigué por cometerlos hasta que recordé que no soy un comic de Marvel, sino un ser humano viviendo una vida real.

4. La gente cambia, solo debes creer: Digo, hay quienes cambian, pero hay quienes no lo hacen. Enfocar mi atención y energía en algo más productivo que esperar un cambio de actitud en los demás fue más sabio (aunque con todo mi ser esperaba ese cambio y hubiera dado todo de mi, no estaba ya en mis manos).

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Puede que usted querido lector@ considere estas confesiones dramáticas o ridículas... déjeme decirle que está en todo su derecho. Ahora que vuelvo a leer lo que escribí pienso exactamente igual que usted. Pero no puedo hacer nada, conclusiones son conclusiones, los textos ya se escribieron, las historias ya se vivieron y otro capítulo se sigue en desarrollo. Ahora estoy mejor, uf! gracias a Dios... jajajaja -Ya vendrán nuevas conclusiones.

Paz a todos.

@andreincolombia en Twitter.

¿QUIÉN DICE QUE LA FE LO ES TODO?

Quien dice que la fe lo es todo? ---la vida está hecha de momentos,de intentos(una y otra vez) y asi como dicen: "una cosa lleva a la otra y así..." esta hecha de sueños, de expectativas de anhelos que nos enseñan motivan e impulsan a correr esa carrera de la vida sin fin.

Pero por si misma esa cantidad de planes no sirve de nada, cuando el "sacudón" llega y lo que habias planeado era... nada en realidad, cosas que llegan y se van (o por lo menos no están cuando más necesitas percatarte de su presencia)...

Una de dos, o te levantas motivado por la venganza, (hacia ti mismo o hacia el mundo) o te tomas de la mano de Alguien que a diferencia de ti si conoce el camino.

Viajar por esta vida sin mapa no es una opción y sin compañía un suicidio. ¿Quién dijo que la fe lo era todo?... Cuando tus planes se caen, la fe te deja sin opciones, sin un todo... La fe no lo 

es todo. Cuando ya no hay nada que hacer... La fe no lo es todo.

----La fe es lo #único. 

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("La fe es la certeza de lo que se espera, la convicción de lo que no se ve...")-(Hebreos 11:1)

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PD: Lean la letra pequeña, ya saben lo que le pasa a la gente que no la lee...

HASTA DONDE NOS LLEVARÁ LA ESPERA?

La vida es una espera de eventos en cadena. Desde pequeños esperamos premios por todo, por las por la obediencia (hacer caso), tomarnos la sopa, las buenas calificaciones. Al crecer esperamos el olvido de las promesas, de esas que los padres hacen, promesas de castigos; pero con el paso del tiempo también olvidamos los premios y nos contentamos con la adrenalina, con las emociones fuertes, con todo aquello que haga nuestro corazón latir, tememos las mejillas sonrojadas y las manos sudorosas, tememos escuchar lo que no deseamos escuchar, una negativa, una mentira y lo que es peor… muchas veces tememos escuchar una verdad cruda e incómoda. Así recordamos la llegada de nuestras primeras desilusiones, esos momentos que vemos como el fin de nuestras vidas. Pero no, el asunto nunca terminó y sin darnos cuenta nos llevó a una nueva historia, a una nueva sonrisa, a un nuevo modo de ver el brillo del sol o un nuevo conjunto de lágrimas calladas e inocentes.

Recordamos el pasado como si fuéramos viejos y llenos de años, pero la verdad es que cuando ya nos sentimos cansados de vivir… no hemos vivido nada y llegan los años que nos hacen todo menos unos niños y  todo menos realmente viejos… tener más de veinte y menos de treinta es un tema serio. Una edad que te recubre de una capa muy fina del respeto de tus primos menores o de los amigos que buscan en ti un consejo, una de esas capas delgadas como los baños de plata u oro de las piezas de joyería de fantasía, que tarde o temprano desaparecen ante el uso y el abuso. Desaparece cuando tu mismo no crees en tus propios consejos y buscas algunos de esos para salir de líos. Ellos te respetan porque creen que has vivido lo suficiente como para hablar de un tema con un tono de voz determinado y firme. Pero la voz de tu conciencia habla siempre más fuerte.

Bueno, tampoco somos tan básicos, pero la verdad sea dicha, no “nos las sabemos todas” pero tampoco estamos desubicados. Somos ese incomodo punto intermedio, caminamos como dueños del andén, algunas veces con fe, otras con ínfulas de justicieros, con enojo, algunas otras como caminando entre nubes, otras con los audífonos del reproductor de música imaginándonos como los protagonistas de algún video musical que ni al más premiado de los productores se le hubiera pasado por la cabeza. Todos caminamos con algún ritmo, todos con una idea en la cabeza o con algún sueño en el corazón. El punto intermedio entre los sueños y la realidad, entre lo que esperan de nosotros y lo que queremos ser, entre aquello para lo que fuimos creados y aquello en que perseveramos caprichosamente sin alcanzar jamás.

Pero hay algo que si de intermedio o indescriptible puede resultar, es ver como algunos nos resistimos o nacemos permeables a la estabilidad. Ese asunto de la madurez, el buen juicio y la quietud nos resulta tan escurridizo. Es ver como algunos con menos edad encuentran la luz antes que nosotros. Quiero dejar en claro que no hablo motivada por la envidia ni los celos; de ninguna manera, querido lector (a) como todo en la vida, encontraremos personas mejores que nosotros (o peores, es relativo)… sólo quiero hacer notoria esa actitud tan humana de compararnos con los demás, porque acaso ¿quién no lo ha hecho?. Buscamos el equilibrio siempre, y cuando no lo encontramos manejamos la tendencia de buscarlo en los demás, como motivo de desánimo, ejemplo de superación o recurso de emergencia.

Pero qué de cuando no lo encontramos en el mundo exterior y los años, las semanas y los días te acercan más a tu próximo cumpleaños. En mi experiencia personal y después de unas no cortas y no largas vacaciones llegué a una conclusión; después de empacar en la maleta - junto con lo necesario para el viaje - , una pequeña bolsita llena de recuerdos, desilusiones, invitaciones a Messenger de personajes que buscaba de recordar con dificultad, rollos fotográficos que nunca usaría, palabras de ánimo, los mensajes de tus amigos que te desean el más placido de los descansos, las historias a las que por mucho tiempo (o poco) has tratado de buscarle fin (feliz o un simple final…), las discusiones con personajes que llevaste en el corazón, los malentendidos y todos los demás enredos que anhelas, con un poco más de paz, poder desenredar después… llevas más de todo eso, que ropa. Ah, y no olvidemos las llamadas que esperamos y nunca llegaron.

No son tan necesarias las vacaciones si de transitar la vida con cargas se trata, pero en mi caso, esas cargas se hicieron descaradamente evidentes en ese tiempo alejada de todo, hasta de mi propia familia. Me conocí un poco más, estuve en silencio y vi desde otro punto de vista todo, un auto examen para mi corazón. Después de todo, agradezco al cielo no haber visto todo su contenido (el de mi corazón), porque creo que habría quedado horrorizada, pero si me enfrenté a mis temores, a mis anhelos y a la compañía permanente de Dios, quien con su paciencia fiel supo tenerme especialmente de la mano durante ese tiempo.

Sin necesidad de llegar a un discurso religioso, porque sin duda esto lo supera, les hablo de mi realidad. Sin esperarlo, sin planearlo, todo ese equipaje que ocupaba espacio vital en mi maleta, desapareció dándole paso a mis anhelos de vivir lo maravilloso que se enfrentaba a mis ojos día a día.

Consciente, de que en cualquier momento regresaría a la planeación del día a día de trabajo, el único plan de acción de aquellos días era respirar y ponerme en contacto con la única persona que sabe quien soy. La misma persona que conoce mis pensamientos, mi pasado, mi futuro y todo lo que ese tema lleva consigo.

Estos “veinti-tantos” me dejaron ver en esos días la vida como una aventura, no salté al vacio en un paracaídas, ni escalé muros imponentes. Sólo me detuve a mirar la belleza de esa vida que me estaba dando miedo vivir, la ignoraba o no la veía del todo, como esas flores que crecen a las orillas de los caminos, esas que todos pasan por alto, pero si le llevas una a alguien especial puedes salir muy bien librado. La flor era mía, como siempre y podía llevarla conmigo a donde quisiera (y entregarla a quién quisiera).

No quiero ponerme sentimental pero ¿para que hacerme la madura o la desentendida?, la verdad sea dicha, esas canciones que llevaba desde siempre en el corazón han comenzado a desaparecer, sonidos nuevos y desconocidos le dan un nuevo estilo a esta banda sonora que ya tenía lista para ambientar escenas que no se acercan ni un poco a todos los momentos felices (otros no tanto) con los que he sido sorprendida desde que llegué a la ciudad.

Recuerdo las largas conversaciones por chat hasta la medianoche, alguna conversación telefónica hasta el amanecer, las charlas emotivas en algún bus de servicio urbano, las lagrimas silenciosas, los timbrazos contestados, el momento en el que eliminé a alguien de mis contactos y el momento en el que alguien muy querido lo hizo conmigo, con los amigos que dulcemente regresaron, los que llegaron sin darme cuenta y los que se fueron sin avisar; recuerdo los recuerdos que me motivaron a capturar un instante en una fotografía, recuerdo los sueños soñados acompañada, los guiones literarios escritos por Messenger, las verdades y las mentiras, las canciones que no aún no sé como se llaman y me transportan a un lugar desconocido, un lugar en que no mida mis logros y desaciertos por la cantidad de años que me costaron o que podrían costarme.

Hasta donde me llevó la espera? –Aún no lo sé del todo, por ahora no llego a ningún final. Con el cambio de niñez a adultez esa espera se asemeja por ahora a un paseo en tren, por la ventana veo paisajes, gente, escucho ruidos y también música y trato de aclarar aquello que lo hace ruido, o que lo que lo identifica como música. Sigo en la silla de ese vagón sin pensar en olvidar o recordar, ni castigos, ni premios, porque ni las lagrimas son ya sinónimo de dolor. Las risas llegan sin avisar.

Tal vez, en ese viaje el tiquete me obligue a cambiar de estación, creo que eso pasó.

Llegué a la ciudad (una estación) y me encontré con respuestas divinas, con sueños cumplidos, con oraciones temerarias contestadas y me encontré con la paz que sobrepasa todo entendimiento; llegué al lugar donde las heridas son sanadas, con ese instante en que esperas que te caiga un rayo encima y sólo te encontraste con amor y piedad, me encontré agradecida con cada célula de mi ser. Con momentos maravillosos que solo concebías en tus sueños más imposibles. Hace algunos días lloraba, hoy de solo recordar, sonrío… en algunos años sé que sonreiré mucho más. Se que llegaré a un puerto seguro, no viajo sola.

Ya, que llegue mi cumpleaños, y todos los que faltan, ya no tengo temor.

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HASTA DONDE NOS LLEVARÁ LA ESPERA? -Este vídeo responde esa pregunta:

¿CÓMO COMENZÓ TODO?

Creo que tendríamos que remontarnos a la noche de bodas de mis papás... pero no puedo dar muchos detalles de ese momento. Desde adentro creo que escuchaba las canciones que mi madre me ponía en su bella pancita, de comerciales de tv, de telenovelas... de caricaturas. Pero lo mejor vino cerca de 9 meses después.

Los años pasaron y los instrumentos plásticos de juguete, las ollas y cucharas de palo (madera) de mi abuelita y cualquier objeto que pasara por mis curiosas manos infantiles eran histéricamente acabados o desmenuzados. Aprendí de memoria todo tipo de baladas románticas de finales de los 80´s, las canciones de la escuela dominical de la pequeña iglesia evangélica donde mi familia me llevaba cada domingo (donde tocaba aventureramente la batería al finalizar la reunión),las rondas infantiles que mi maestra de jardín infantil me enseñaba ("esta es la rueda rueda, de pan y canela...").

Por sorpresa para muchas de mis compañeras del Colegio La Enseñanza "Cardenal Luque" fui elegida junto con otras 3 niñas para hacer parte de un pequeño grupo vocal que participaría en el Festival de la Canción. Obtuvimos el 3er lugar.

Mi profesora de música en bachillerato formó un grupo de gaitas y nunca entré... Mis padres me iban a inscribir en -Batuta- y nunca lo hicieron.

El tiempo pasó y yo soñaba con ser azafata... alcanzar grandes alturas y paisajes sólo observados en la pantalla del televisor, en mis amados videos VHS de National Geographic, o en cualquier revista o postal que mi padre me traía de alguno de sus viajes por el mundo. El tiempo pasó.

Un día entré a un bello lugar en busca de paz, y unas voces cantando al unísono tocaron mi alma. No las voces en sí... el aire que llenaba los pulmones que impulsaban esas voces. El tiempo pasó y una noche amé los sonidos, la pasión por la vida, la acción de soñar, saltar, amar y respirar por la vida que Dios me dió.

El tiempo pasó y en contra de mis padres, en contra de los 1.72 centímetros que me acercaban más a la oportunidad de ser asistente de vuelo, o fotógrafa, o maestra de inglés... y después de una revelación del cielo, me encontré con mi pasado, con mis fundamentos. Ingresé a estudiar a la fundación Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia.

Cuadernillos pentagramados, lapiz No. 1, borrador de nata, claves de sol, solfeos, lecturas a primera vista, tecnicas de respiración, amigos, parceros y complices de música (Laulan, los gemelos, Juanes, Daniel, Carlos, Yansabeth, El Puma y otros) eran parte de mis clases; el profe Aldana, maestro arrullador con olor a Buenaventura me presentó con algarabía el amor por la música y por su hija Ma. Candelaria; después llegó Juan, La música llenaba mis días, tardes y noches...

El día llegó y mi primera clase de violín fue la mejor que haya tenido nunca... el tiempo pasó y Max, Marito, Arango, Catalina y varios más... me regalaron un poco de sus minutos, de sus experiencias... El tiempo pasó y aunque era muy grande o no lo suficientemente pequeña para aprender violín... di clases a niños, toqué en matrimonios, hice dinero y fui feliz.

Mis audífonos me acompañaron el día de mi entrevista en la Facultad de Ciencias de la Información de INPAHU en Bogotá... el tiempo pasó y mi paso por varios medios de comunicación en Colombia no fue como todos los músicos, de gira promocional, lanzando vídeos o canciones... no. Fue buscando locaciones, invitados a programas, escribiendo notas sobre política, orden público, salud, tecnología, editando imágenes, vídeos... grabando voces en off, revisando planillas de grabación y programación, escribiendo libretos, buscando vestuarios, cometiendo errores y teniendo aciertos...

Puliendo mi carácter como una periodista y comunicadora debe hacerlo, era y soy feliz pero siempre tuve y he tenido mi banda sonora, cada momento, mientras paso por un camino abierto donde no había uno, siempre mientras el tiempo pasaba.

¿Qué cómo comenzó todo?... nunca lo sabré, se como avanzó, como creció, pero no cómo comenzó... de alguna manera creo que Dios hizo una lista de detalles, y le plació imaginarme saltando, levantando los brazos, corriendo debajo de la lluvia, preguntándolo y observándolo todo, cantando con un cepillo de cabello al frente del espejo a los 4 años, tocando cuerdas al aire con mi violín o alcanzando alguna nota alta en el coro de mi Iglesia, cerrando los ojos y pensando en Él; Hacer como si tocara una guitarra eléctrica imaginaria no es difícil cuando amas tan profundamente un regalo del cielo como lo es la música.

Escribir de música... una mujer cristiana de 25 años, periodista (próxima a graduarse- diciembre 10 de 2010), asistente de producción de un canal de televisión de Bogotá, violinista en vacaciones prolongadas, con infulas de comunity manager y con más sueños en el alma de los que pueda creerse posible... y lo que falta.

Quiero que sepan quien soy... de verdad. Soy de sangre mestiza, del altiplano, del caribe y del valle, de Brooklyn, y de Londres... del mar y del aire... del rock, y del folclor, soy una creyente en el verdadero amor que viene sólo del Dios del cielo, del creador de la música.

Música.

NO SE SI SERVIRÁ DE ALGO

Hace mucho tiempo abrí este blog por orden de un profesor de la universidad... sin embargo el ejercicio me quedó gustando y ando... navegando este mar de ideas y pensamientos públicos de la Internet y me animé a volver a mis andanzas de escritora publicada.

Así que pronto volveré a escribir para que alguien, si es que le provoca, lea lo que una simple periodista como yo piensa, divaga, critica, aplaude o no, en cuestiones de música.

Ya habrá otro espacio en el que os hablaré de cosas de mi vida y en como pienso de muchos temas que aunque puede que no tengan la menor importancia, si me afectan un poco y les dedico más tiempo de lo que tal vez merezca (como todos hacen en la vida privada o pública).

Simplemete trataré de aprovechar la oportunidad que me dan los medios electrónicos informales para expresarme con una ligera dosis de libertad (no como cuando trabajaba para el área de internet de un canal nacional por ahí) donde aprendí mucho pero no podía hacer lo que se me diera...

Olvidaré la extrema pulcritud en los signos de puntuación y me relajaré un poco. aunque prometo buen ritmo en las lecturas... no prometo contenidos asombrosos y llenos de historias de aventuras románticas, ni recetas de cocina como Julie Powells (Julie % Julia) ni mucho menos escritos existenciales... lo que les garantizo son letras tecleadas desde la experiencia y desde la reflexión. Aunque reflexión suene aburrido es el término que uso para la acción de ejercer la colombianamente llamada "pensadera".

Pero no les digo más, pronto les paso el link del sitio de las experiencias. Este es el de la música, el de la sabrosura y el movimiento frenético de cabezas rockeras. La voz de una violinista de vacaciones desde hace ya mucho y una rockera - tropical - electrónica por convicción!

Besos por sorpresa, abrazos desde el alma y mucha paz del cielo para todos.

@Andreincolombia in Twitter.

PRONTO...

Aunque sea el fin del quinto mes del año... ya viene una nueva entrega de http://www.lamusicadeandreaperez.blogspot.com/ espero contar con sus visitas y comentarios.

Que tengan un día lleno de mucha música.

El Joe regresó… más parrandero

Uno de los exponentes de la música del Caribe inicia lo que se perfila como una “campaña de expectativa”, después de un largo tiempo aislado de los escenarios del país.
El autor de “Tania” y “La Noche” recientemente presentó un par de colaboraciones con dos figuras de la música; cada una en su género: La paisa Naty Botero (Rock / Pop) y el costeño Juan Carlos Coronel (Tropical).

Después de sus sonados exitos “Te quiero mucho” y “Dinosaurio”, la Botero lanzó “Esta Noche es Nuestra”, el primer sencillo de su más reciente producción musical acompañada por el Joe en una tonada que mezcla elementos de la música electrónica, el folclor y esa dosis de rockera que no podía dejar de lado.

Por su parte, Coronel después de terminar con su misión en el reality musical Factor X, se enfocó en revelar su propio “factor” y lanzó “Folklore de mi tierra” de la autoría de Arroyo; un disco que se planea sacar al mercado a finales del mes de octubre.

¿Será acaso que nuestro gran Joe nos tiene una sorpresa preparada?... ¡esperamos que si!, ya hace falta ese toque tan especial que solo este sonero sabe dar a nuestra música colombiana recordado por quienes lo bailaron en otros tiempos y reconocido por la nueva generación como el personaje que nos hace latir el corazón con el compás de las claves más salseras.

Andrés Cepeda: Inspira y gana

Una carrera musical que supera una década de éxitos, reconocimiento, fama, pero sobre todo mucho trabajo duro, es la que lleva a cuestas el bogotano ex vocalista de la banda Poligamia: Andrés Cepeda. Este joven artista lleva hoy en día la bandera de la nueva ola musical en Colombia, no contento con ello, se hace merecedor de tres nominaciones en los Grammy Latino 2009 en las categorías de mejor álbum del año, canción del año y mejor álbum pop masculino.

“Me alegra muchísimo. Significa que el trabajo está siendo valorado y difundido”, declaró Cepeda a los medios de comunicación minutos después de recibir la noticia de sus nominaciones. Pasados los días, y ya entregados los galardones y sin ninguna estatuilla, el artista deja ver de qué está hecho, no sólo a los ojos de la industria musical internacional, sino lo que es más valioso, para quienes lo hemos visto crecer, el pueblo colombiano.

Los galardones que se otorgan en los Grammy no eran los únicos que se entregaban por aquel entonces en cuestión de música, le quedaban los Premios Shock 2009. El nombre de Andrés quedó muy en alto y con el suyo el del sentir que inspira la música de toda una generación.

La gente eligió y los premios se los entregaron: álbum del año, mejor artista o agrupación nacional y mejor artista o agrupación pop, Cepeda arrasó y cerró con broche de oro la ceremonia en el Palacio de los Deportes con una conmovedora gala en la que compartió escenario con Charlie García (Sui Generis).

Acto seguido, se dispuso a entonar “Mi Generación” tema insigne de su banda Poligamia, en medio de un reencuentro con los integrantes de su nómina original entre los que se encuentran Freddy Camelo el productor de su disco “Día tras día” y César López el mundialmente conocido creador de la “Escopetarra”; despertando los recuerdos de los asistentes al evento y de quienes vimos la transmisión en diferido por televisión.

Una carrera que más que causar admiración, despierta la inspiración de una nueva generación de músicos colombianos, que se debaten en medio de esta carrera loca de las ventas discográficas entre seguir el corazón o la fama. Cepeda les demuestra que si se puede vender, inspirar y ganar, todo al mismo tiempo.

Vives: Bienvenido… otra vez

El último día del mes de septiembre salió a la venta el más reciente trabajo discográfico de Carlos Vives “Clásicos de la Provincia II”, que reúne versiones de lo mejor del repertorio de reconocidos exponentes del folclor vallenato con “ese” toque tan característico del que es recordado por más de uno como el “Gallito Ramírez”.

Los aires costeños se dejan percibir en todo su esplendor con este trabajo que en su primer día a la venta logró ventas millonarias, estimadas por los especialistas de la industria musical como un “auténtico fenómeno” en ventas, haciéndolo merecedor de un disco de Triple Platino; algo que tomó por sorpresa a más de uno que pensaba que Vives estaría algo “descontinuado” o gastado en la escena musical de nuestro país que ya lo extrañaba hace mucho.

De otra parte se esperaba que el éxito logrado por otras estrellas “tipo exportación” de la música de nuestro país “Juanes, Fonseca, Shakira) hubiera eclipsado el renombre y sentimiento que el costeño habría logrado en el corazón de los colombianos y sobre todo en el mercado latino alrededor del mundo.

Todas las hipótesis y conjeturas quedaron desvirtuadas con las arrasadoras cifras de ventas y de rotación radial que se revelaron en lo corrido de la primera semana del décimo mes, mientras que en los “rankings” de las principales emisoras juveniles de la capital colombiana muestran la buena acogida del público adolescente y joven capitalino que asumen la imagen del cantante de “Pescadito” como una figura actual y atractiva.

Después del éxito obtenido por Carlos con su anterior disco "El Rock de mi Pueblo" (2004) con éxitos sonados del estilo de "Como tú", "La Maravilla", "La Llamada", "Voy a Olvidarme de Mí" y con el Grammy latino como mejor álbum tropical contemporáneo en 2005 y con el tour histórico que llevó al artista a numerosos países de América es de esperarse la fila de éxitos que este nuevo trabajo traiga consigo

Un verdadero recorrido por el folclor vallenato con 15 estaciones llevadas de la mano de reconocidos compositores entre los que se destacan Juancho Polo Valencia, Carlos Huertas, Rafael Valencia, Alejandro Durán entre otros.

El poco presupuesto no es una excusa

Las nuevas bandas que día a día luchan por abrirse paso en la escena musical colombiana revelan su creatividad con las producciones que con sumo esfuerzo muestran a la luz pública valiéndose de todos los medios posibles, tanto para su producción como para su publicación. Uno de cientos de casos es el de la banda bogotana “La Freak”.

Tres jóvenes Mike Clavijo (Voz), Fabián Botero (Batería) y Julián Forero(Guitarras)con una meta clara (hacer música con ritmos pegajosos y locos sin dejar de lado el dar a conocer mensajes directos) dejaron de lado los “cómo” y se enfocaron en sus “por qué”, se escudaron en su estilo fresco y original y decidieron dar a luz su primer sencillo “Money” catalogado por la banda como “un trabajo distinto y arriesgado pero altamente influyente que nos obligó a compartir la labor de composición y grabación con el comienzo de una carrera promocional”.

Ya era demasiado tarde para arrepentimientos y no dieron ni un solo paso atrás, se lanzaron sin pensarlo dos veces a trabajar en serio con la rotación en los medios capitalinos, son lo que lograron una excelente respuesta; con el pasar de las semanas y con las buenas críticas de los conocedores se decidieron a hacer un disco de promoción con algunas copias, dónde además del primer sencillo incluyeron “Libertad” una canción donde imprimieron el sentir de un secuestrado en su sueño de conseguir la libertad, con lo que generaron un buen efecto en los medios virtuales, ya era tiempo de pensar en un video clip, pero… y ¿los recursos?...

“Frente a los efectos de” Money” decidimos trabajar en el video, sin altos presupuestos pero si con alta visión logramos dar una vida visual y contundente” fue como bajo la dirección de Pedro Botero (productor Gráfico) se dio una forma adicional de reconocimiento en los medios nacionales y en la web por medio de una ingeniosa y atractiva muestra de técnicas como stop motion y elementos del comic.

Este paso, que muchos habrían pensado dos veces antes de darlo, muchos “peros”, muchos “contras”, pero más ventajas, oportunidades y sin duda movimientos que de no darse no hubieran hecho la labor de trampolines que los impulsarían al reconocimiento público.

La Freak, una banda que ha sabido tomar decisiones en el momento preciso, consiguió mucho más que un video clip, invitaciones para mostrar su trabajo en medios reconocidos del país como RCN, Caracol, y el canal bogotano City TV, además de hacerse presentes en escenarios como La Media torta, compartir tarima con bandas famosas como Katamarán y la preparación para la producción del video de su nuevo sencillo “Tata - Batata”.

Los hechos hablan por sí solos, una breve reseña de una de tantas historias que se tejen en la capital colombiana, muchas barreras, pero muchas ganas de trabajar duro y alcanzar los sueños solo me dejan algo que decir: ¡SI SE PUEDE!.

Algo muy urbano… y punto

“Despiertas, te bañas, te vistes, y avanzas… recorres una ciudad con mirada indiferente (aunque realmente es imposible), caminas sus calles, cuentas tus pasos y ves que nadie te ve (al parecer)”.
Nace un espacio dedicado a revelar el día a día, noche a noche; todos los días mientras ve cien, mil, un millón de personas, pero sólo pasan por tu lado, no dejan huella, no deja huella en ellos; ve el joven del semáforo, su madre murió y su padre es un borracho… pero eso nadie lo sabe, a nadie le importa, sólo ven un ser humano “perdido”, un vagabundo más hundido en algún vicio.

Según sus creadores “la revolución está en las calles, no entre cuatro paredes, afuera… donde el sol no discrimina color de piel ni estrato, donde todos somos uno, donde todos somos Urbanos… y ¡Punto!”.

Con miles de hojas (páginas web) en blanco listas para escribir y una pluma con su tintero lleno hasta el borde (teclado), un grupo de jóvenes bogotanos darán mucho de que hablar cuando la autopista de la información les dé “vía libre” para mostrar su visión de la ciudad por medio de un producto audiovisual hecho a manera de magazín de entretenimiento, que inicialmente se publicará en un canal de videos en el portal de videos YOU TUBE.

Saldrán a la luz historias que nunca vemos, sonidos que tal vez nunca sean escuchados, miradas que esquivamos, apariencias que suponemos y creemos que nos narran todo con lujo de detalle, un vistazo a lo profundo de esta ciudad que guarda secretos que nunca se conocerán; “caminantes de día y de noche, por las calles de una ciudad que dibuja esperanza, cuando aprendemos que vale más dar que recibir, cuando mi mano se extiende para ayudar y no para señalar”.

Pronto una imagen que te dejará ver mucho más que calles…

Haciendo folclor: ¿Artistas o artífices?

Hacer música… ¿arte?, ¿oficio? o ¿pasión?, como colombianos últimamente referirse a lo autóctono o típico se ha convertido en sinónimo de moda, de vanguardia, de espectáculo y de conciencia social, vinculándose casi de inmediato con el público juvenil, haciéndose parte de su vida, no como un elemento de tradición sino como un aglutinante urbano que convoca a varios individuos con fines comunes.

El folclor en la actualidad conforma un círculo muy amplio de la escena musical colombiana, en el que los nuevos artistas (divididos en dos bandos) optan por una parte por rescatar los fundamentos de nuestra esencia sonora como cultura multi-racial en la que lo afro se mezcla con lo antillano y lo indígena coquetea con lo campestre; mientras el otro bando asume una posición más “vanguardista”, echando mano de aquel concepto usado en la producción musical (muy de moda) “fusión” … alienando lo más puro de nuestra memoria musical con los “beats” del pop (tropi-pop), insertando arreglos de guitarras eléctricas y baterías sobre las armonías propias de la música aborigen.

¿Los compositores, productores o cantantes son artistas?, ¿acaso pueden ser considerados como agentes creadores?, o más bien como recursivos artífices que dan a luz reciclajes o imitaciones de composiciones que alguna vez lograron el reconocimiento.

¿Tendrá esto que ver con una concepción caótica del arte?, ¿ó se tratará solo de la manifestación de una nueva generación que clama por nuevos sonidos que expresen su sentir y su visión del mundo que les han heredado?.